HISTORIA
La Escuela de Bellas Artes de Bonao, provincia Monseñor Nouel, fue inaugurada el 27 de abril del año 2016, por el presidente de la República, Danilo Medina, durante una ceremonia celebrada en el Palacio de Bellas Artes de Bonao, ubicado en la avenida Doctor Columna de dicho municipio.
El acto inaugural de la escuela inició con la entonación del Himno Nacional, a cargo del cuarteto de cuerdas La Española y estudiantes del Conservatorio Nacional de Música, quienes a la vez presentaron varios recitales. Asimismo, contó con la bendición del cura párroco de la Iglesia Nuestra Señora de Fátima, Tomás Alejo Concepción.
La infraestructura de esta escuela tiene capacidad para una matrícula de 1,400 alumnos, para impartir docencia en las áreas de danza, teatro, artes plásticas y música.
Su primera directora fue Isabel Abreu López y actualmente es dirigida por Álvaro Enrique Luis Pimentel, artista plástico.
Música.
Artes visuales.
Solicitud de prueba de aptitud en mayo de cada año, después de aprobada la prueba inicia el proceso formal de inscripción de nuevo ingreso.
Documentos:
Las edades aquí indicadas son establecidas por el reglamento de formación artística especializada, sin embargo, en caso excepcionales el alumno puede ser evaluado por los organismos correspondientes del centro.
Música: Nivel inicial: 7 a 12
Nivel básico: 7 y 16
Nivel medio: preferiblemente entre 14 y 18
Artes Plásticas: Nivel inicial: 7 y 9
Nivel básico: 10 a 15
Nivel medio: Sólo aprobando prueba de aptitud
Horarios de clases:
La solicitud de reinscripción debe realizarse un mes antes de la culminación del año lectivo, asegurando su cupo para el próximo año escolar. Fecha tentativa de inicio de reinscripción es entre mayo y junio de cada año.
Requerimientos para actualizar expediente del alumno: Formulario de reinscripción completo y firmado por uno de los padres o tutores.
Dirección: Av. Pedro A. Columna, Bonao 42000
Teléfono: 809-706-0296
Correo electrónico: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Horario de oficina: de lunes a viernes, de 10:00 A.M. a 6:00 P.M.
Santo Domingo. - La Dirección General de Bellas Artes hizo acápite en el decreto 1-21 entre el Ministerio de Administración Pública y el Ministerio de la Mujer, que dispone de la creación de las Unidades de Igualdad de Género (UIG) en cada institución del Estado, con el deber de desarrollar el Plan Estratégico por una vida libre de violencia.
El comité de Transversalización del Enfoque de Género es una instancia de carácter consultivo y de apoyo para facilitar los procesos dirigidos a la transversalidad y toma de decisiones para la creación de políticas y procedimientos institucionales asociados al tema, asegurando el involucramiento de las distintas áreas.
El comité lo encabeza la máxima autoridad, el director general de Bellas Artes, Mario Lebrón; lo integran, además, Gracita Francisco, directora de Recursos Humanos; Miguel López, director Administrativo; Fiora cruz, directora de Gestión y Difunsión de las Artes; Elvis Guzmán, director de Educación y Formación Artística Especializada; María Gabriela Núñez, encargada de Comunicaciones; Jean Marie Periche, encargada de Planificación y Desarrollo; Kenia Rondón, encargada Legal; así como Nicaury Reynoso Villa, analista de Equidad de Género y coordinadora del comité.
En la presentación del comité, Alba Polanco, encargada de Transversalización de Género en las instituciones gubernamentales y Graciela Morales, encargada de la División de Educación del Ministerio de la Mujer, explicaron los objetivos y funcionamiento de dicho comité.
La Dirección General de Bellas Artes está en toda la disposición de dar lugar de manera efectiva a la Transversalización del Enfoque de Género tanto de manera interna como externa, a no darle lugar a los estereotipos, fomentar y promover la igualdad de manera inclusiva en todas las áreas departamentales.
El evento tiene la finalidad de crear un espacio de reflexión artística y favorecer las relaciones entre profesionales del arte
Santo Domingo. - La Dirección General de Bellas Artes a través de su Dirección de Educación y Formación Artística Especializada (DEFAE), realizará el “3er. Simposio de Formación Artística Especializada” en el país, donde se expondrán grandes aportes complementarios y consultivos de expertos nacionales e internacionales. Como es costumbre será realizado virtualmente, vía Zoom.
Haz clic sobre la imagen para conocer los requisitos y formulario de inscripción.
Santo Domingo. La Dirección General de Bellas Artes continúa apostando a la calidad artística, ahora con la ópera "Rita" que la Compañía Lírica Nacional brindará al público en la Sala Manuel Rueda, bajo la dirección de Ondina Matos.
Las funciones serán el viernes 4 y sábado 5 de noviembre, a las 8:00 p.m., y domingo 6, a las 6:00 de la tarde.
La dirección escénica estará a cargo de Fausto Rojas, con las actuaciones estelares de Paola González, Otilio Castro, Eduardo Mejía, Antonia Chabebe, Modesto Acosta. Además, como invitado especial estará Gilberto Hernández, actor de la Compañía Nacional de Teatro.
La ópera “Rita”, una comedia doméstica formada por ocho números musicales enlazados con diálogo hablado, fue estrenada en París, el 7 de mayo de 1960, con el título original “Deux hommes et une femme” (Dos hombres y una mujer), música de Gaetano Donizetti y libreto en francés de Gustave Vaëz.
Gaetano Donizetti se encontraba en París de 1841, a la espera de que se terminara un libreto para un encargo de La Scala. Casualmente se encontró con Gustave Vaëz, coautor de los libretos en francés de Lucie di Lammermoor y La favorite.
Donizetti le pidió a Vaëz que escribiera un libreto para una ópera corta. Donizetti solo tardó 8 días para cumplir con este encargo, mientras esperaba el proyecto de La Scala. “Rita” nunca fue representada en vida por Donizetti, por varias razones, y se estrenó póstumamente en la Opéra-Comique, 19 años después de ser escrita.
Ficha técnica / RITA
Dirección: Ondina Matos
Co-Dirección: Antón Fustier
Dirección escénica: Fausto Rojas
Actuaciones principales: Paola González, Otilio Castro, Eduardo Mejía, Antonia Chabebe, Modesto Acosta
Invitado especial: Gilberto Hernández, actor de la Compañía Nacional de Teatro.
Escenografía: Salvador Bergés.
Utilería: Francys Frica
Diseño de Iluminación: Liliana Díaz
Santo Domingo. El pasado miércoles 17 de agosto, la Orquesta Sinfónica Nacional presentó el concierto de apertura de la TEMPORADA SINFÓNICA 2022.
Cita nota de la OSN:
El maestro José Antonio Molina dirigió a la ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL, la cual deslumbró al público interpretando el Concierto para violín y orquesta en Re mayor, op. 35 de Chaikovski, junto a la talentosa violinista dominicana Aisha Syed como solista invitada. En la segunda parte, la OSN interpretó la gran pieza “Fantasía Merengue” de autoría del maestro Molina ¡Bravo!
Exitosa gran Gala Inaugural de la Temporada Sinfónica 2022 de la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección del maestro José Antonio Molina, y la participación como solista de Aisha Syed, interpretando el Concierto en Re mayor, Op.35 para Violín y Orquesta de Peter I. Tchaikovsky, seguida de la Fantasía Merengue, autoría del maestro Molina.
Les invitamos a que sean parte de los 6 conciertos de esta maravillosa Temporada Sinfónica, con la participación de directores y solistas de trascendencia mundial.
Ven a disfrutar de nuestro próximo concierto el miércoles 31 de agosto, bajo la dirección del maestro Enrique Parreño y la participación como solista de la pianista Zhenni Li, concierto que al igual que la Gala Inaugural de esta Temporada Sinfónica 2022, forma parte de la celebración del 49 aniversario del Teatro Nacional Eduardo Brito.
HISTORIA
La Escuela de Bellas Artes de Cotuí, provincia Sánchez Ramírez, surge como consecuencia del desarrollo cultural y artístico de dicha localidad propiciado por el movimiento cultural “La Zafra” desde finales de la década del 1970.
El 19 de marzo del 1988 la Sala Capitular del Ayuntamiento de Cotuí, emitió una resolución mediante la cual quedó formalmente creada como escuela, iniciando su funcionamiento en las edificaciones de la escuela primaria Juan Sánchez Ramírez los fines de semana, en las áreas de guitarra, pintura y teatro. Con el crecimiento sistemático de la escuela, también se hizo necesario extender los días de docencia y para tales fines se logra que el ayuntamiento municipal dispusiera de una partida para el pago de alquiler de un local y dietas para el personal docente.
En 1996 el gobierno dominicano inicia la construcción del inaugurado a finales del año 2000. Su primer director formal fue el señor Humberto Frías Agramonte, le prosiguió el docente Alvin Manuel Ureña 2000-2007 y desde el 2007 hasta la fecha dirige la señora Eugenia Torres de Sánchez.
Dicho edificio fue originalmente diseñado para el funcionamiento de la Casa de la Cultura, por lo que fue necesario realizar algunas adaptaciones para alojar ahí la Escuela de Bellas Artes. Con el incremento significativo de la matrícula se hizo necesario anexar nuevas áreas, lo que fue posible gracias a la contribución de varias empresas e instituciones, entre éstas la Agencia Internacional de Cooperación de Korea (KOICA), por gestión de la Administración de la escuela. Así, en el 2012, fue construido el tercer nivel del edificio, aportando cinco nuevas aulas; en el 2016 se acondicionó el área del teatrillo, dotándolo de un sistema de climatización, butacas, luces y sonido; en el 2018 se acondicionaron las aulas de Pintura y en el 2019 se construyeron módulos climatizados de práctica de piano y otros de instrumentos de viento. A lo largo de estos últimos años, la Escuela de Bellas Artes, ha gestionado valiosas colaboraciones de instituciones y empresas nacionales e internacionales, mediante las cuales se han adquirido una gran variedad de instrumentos musicales, como Barrick Pueblo Viejo Corporation y diversos materiales para el área de Artes Plásticas y profesores voluntarios para las áreas de Artes Plásticas y Música, como KOICA.
En sentido general, la escuela tiene una matrícula que supera los 300 estudiantes por año en las áreas de Pintura, Música y Teatro, matrícula que se ha visto limitada por la capacidad de su planta física y la cantidad de docentes de que dispone. Sus egresados forman parte del activo artístico nacional con una alta incidencia en sus respectivas áreas y la constante actividad artística y cultural que realiza la escuela la sitúan como el más importante centro de difusión de las artes y la cultura de la provincia Sánchez Ramírez y zonas circundantes.
Disciplinas que se imparten
Pintura, Música y Teatro.
Requisitos de admisión para alumnos de nuevo ingreso
Dirección: Calle Sánchez No. 19, Cotuí, Provincia Sánchez Ramírez, República Dominicana.
Teléfono: 809 585 3047 | Correo: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Horario de clases: De lunes a viernes, de 2:00 a 6:00 PM.
Santo Domingo. ENAV en la Zona, un proyecto artístico desarrollado por la Escuela Nacional de Artes Visuales en su entorno de la Ciudad Colonial, el pasado sábado 21 de mayo, realizó otra entrega, en esta ocasión presentó: "Recreando a Tatica" como parte de la agenda del programa “Celebrando a Tatica en la Ciudad Colonial”, organizado por el Centro León (@centroleonrd).
Artistas plásticos y visuales de distintas generaciones y manifestaciones se dieron cita junto a docentes y alumnos de la ENAV, en un proceso de creación continua, de enseñanza y aprendizaje, que inició desde las 9:00 a.m. hasta las 8:00 p.m. La jornada abarcó una serie de talleres entre los que citamos: talleres de creatividad infantil, escultura, grabado, proceso creador, wikipedia, collage, dibujo, entre otros.
Se realizaron pinturas, esculturas, dibujos, instalaciones y performance, a la vez se desarrollaron charlas entre las que citamos “La Imagen de la Altagracia en dos Tiempos”, por el maestro Dionisio Blanco; “La Altagracia en el proceso creador”, de los maestros Elsa Núñez y Ángel Haché, fue dictada por la maestra Elsa Núñez.
El evento contó con la asistencia de las autoridades del Centro León, la señora María Amalia León y el señor Luis Felipe Rodríguez, así como la asistencia de doña Mariane de Tolentino, entre otras personalidades.
Dentro de los artistas participantes y docentes en los talleres en la jornada de “Arte en Proceso”, durante todo el día se dieron cita: Inés Tolentino, Marcia Guerrero, Leonardo Durán, Julio Valentín, Freddy Javier, Cruz María Dotel, Evelyn Lima, José Sejo, Miguel Ramírez, Alexis Cruz, Ana Bueno, Esperanza Montero, Edison Grou, Nicolás Aracena, Carmen Inés Bencosme, Thimo Pimentel, Sole Fermín, Joan Jiménez, Félix Soñé del Monte, Wilson Santana, Laura Prensa, Franklin Rodríguez, Luis Valdez, Josefina Garrido, Génesis Beltré, Odalís Pérez, Lucia Méndez, Patricia Gamundi, Mayra Johnson, Eliot Anderson, Elsa Núñez, Dionisio Blanco, Orlando Menicucci, Jhonny Bonelli, Judith Mora, Jochi Muñoz, Patricia Minalla, Jose Ramia, la Wikipedista Gala Helena Mayi-Miranda. Además, en los distintos talleres del evento, participaron de forma activa, alumnos de la ENAV: Vanessa Castellanos, Carmen Talavera, Iván Moreno, Vilma Márquez, Dulcelina Castro, entre otros. La coordinación general estuvo a cargo de la profesora Iris Pérez, directora de la escuela, y el equipo de apoyo de la institución.
La finalidad de “ENAV en la Zona”, es motivar la creación en vivo. Que nuestra enseñanza artística salga de los salones de clases y se integre al espacio público de nuestro casco histórico, para que el público, nuestros alumnos y docentes, tengan la oportunidad de observar los procesos de artistas profesionales en cuanto a la ejecución de sus obras, colaborando así en la creación. Es un proyecto creado para acercar la ENAV a todo público circundante y que asiste y participa en cada encuentro convocado en las actividades que nos encontramos realizando este año como parte de la celebración de los ochenta años de la escuela, institución dependencia de la Dirección General de Bellas Artes, y con el seguimiento continuo de la Dirección de Educación y Formación Artística Especializada DEFAE.
La Dirección General de Bellas Artes, a través de la Dirección de Educación y Formación Artística Especializada (DEFAE), anuncia la APERTURA DE RE-INSCRIPCIÓN en las Academias de Música localizadas en las siguientes regiones del país: Norte, Sur y Este.
El llamado está dirigido a sus estudiantes activos, quienes deben dirigirse antes del 31 de julio a la Academia de Música en la que están inscritos.
Encontrarán los datos de contacto en los siguientes listados:
Si tiene alguna dificultad para comunicarse con la Academia de Música de su interés,
puede escribir un correo a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o llamar al 809-687-0504 extensión 2143.
La Dirección General de Bellas Artes a través de la Dirección de Educación y Formación Artística Especializada (DEFAE) anuncia que tenemos inscripciones para estudiantes de nuevo ingreso en las Academias de Música localizadas en diferentes provincias de las regiones Sur, Norte y Este del país, para el período docente 2021-2022. La fecha límite para realizar el proceso es hasta el 31 de julio.
Las personas interesadas deben comunicarse con la academia de su conveniencia, tienen como fecha límite hasta el 31 de julio.
Encontrarán los datos de contacto en los siguientes listados:
Si tiene alguna dificultad para comunicarse con la Academia de Música de su interés,
puede escribir un correo a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o llamar al 809-687-0504 extensión 2143.
La Dirección General de Bellas Artes presenta a la Compañía Nacional de Teatro, los días 26, 27 y 28 de marzo 2021, en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, en el estreno mundial de la obra “Omar y Los Demás”, autoría de Franklin Domínguez, bajo la dirección de Fausto Rojas.
“Esta obra retrata a muchos hombres y mujeres de buena voluntad, que hacen de la bondad y el amor un ejercicio cotidiano, y, sin embargo, no han podido realizarse suficientemente por razones geográficas, debido al medio en que viven y se desarrollan, por razones sociales y económicas, por falta de auspicios o proyección”, dijo el autor, Franklin Domínguez.
Su elenco está conformado por: Orestes Amador, Maggy Liranzo, Pachy Méndez, Cristela Gómez, Canek Denis, Miguel Bucarelli y Vadir González.
Franklin, quien ha sido traducido al mandarín, nos ofrece en esta dramaturgia su obra vanguardia. Arte dramático contemporáneo, con un discurso filosófico, moderno y necesario para nuestros días, oídos y corazones; un verdadero canto de esperanza, que dialoga tanto con el hoy como con el mañana. Sucede siempre con los grandes autores, por tal razón sus obras transcienden y siguen más que vigentes al pasar de los años.
“Nos honra poner en escena esta obra del gran maestro Franklin Domínguez, petición que nos hiciera a los 9 días de asumir la dirección de la Compañía en 2016, y que, gracias a Dios, hoy materializamos ante los ojos de su autor y del pueblo dominicano”, concluyó Fausto Rojas, Director de la Compañía Nacional de Teatro y de esta obra.
“Omar y los demás”, es la quinta obra de Fausto como director de la CNT, siendo su gestión la creadora de puestas en escena como: “Yago, yo no soy el que soy”, “Rosa”, “Memorias de Abril”, y “Todo un hombre”. En sus 4 años y medio de trabajo, más de 70 funciones se han realizado en el país y el extranjero.
La puesta en escena de “Omar y los demás” nos llevará a la isla, al caribe, a la costa, a las orillas, donde muchos pasan sus mejores días, y peores noches, navegando entre las aguas negras que invaden sus humildes hogares. Un mundo detenido en el tiempo y el espacio, en el que la fantasía cobra vida, dada la cruda y cruel realidad, obligándonos a fantasear y a dialogar sobre un más allá incierto.
La entrada general es Gratis. El público sólo tiene pasar a retirar sus boletas en la boletería del Teatro Nacional Eduardo Brito. Los horarios de las funciones son el viernes a las 6.30 pm. y sábado y domingos 4:30 pm. Entrada Gratis.
La escenografía está a cargo del experimentado Fidel López, La iluminación es del maestro Bienvenido Miranda, el vestuario por Cromcin Domínguez y la musicalización es de Vadir González.
En las demás áreas técnicas estarán: Francis de la Cruz, en el maquillaje, Belkys Ramos en la asistencia de producción, Mildred Fernández en la asistencia de vestuario, Nadia Nicola en la dirección vocal, y Nancy Vizcaíno en la dirección técnica.
Invitan: Ministerio de Cultura, Dirección General de Bellas Artes, Compañía Nacional de Teatro, el Teatro Nacional Eduardo Brito y la Biblioteca Nacional Infantil y Juvenil República Dominicana.
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