Tres días de música, teatro, cantos, bailes, abierto al público, en los jardines del Palacio de Bellas Artes. Con la participación de sus compañías artísticas, la Dirección General de Bellas Artes celebrará del 19 al 21 de diciembre su tradicional fiesta artística y cultural “Navidad en Bellas Artes”, tres días de música, bailes, canto y teatro.

Los jardines de Bellas Artes se abrirán al público para ofrecerle cada noche, a partir de las de las 6 de la tarde, un espectáculo diferente, que puede ser disfrutado por toda la familia sin ningún costo de entrada.

El primer día, jueves 19, inicia con la presentación del Sistema de Bandas de Música, que interceptará piezas alegóricas a la época, como “En el Portal de Belén”, “Aguinaldo dominicano”, “El Burrito Sabanero”, “Cascabel” y “Feliz Navidad”, entre otras. Luego, la Compañía Lírica Nacional ofrecerá un concierto de villancicos de autores nacionales e internacionales.

Cerrará la primera noche la Orquesta Sinfónica Juan Pablo Duarte, del Conservatorio Nacional de Música, acompañada de las voces del Coro Nacional, con interpretaciones de piezas clásicas y populares como “El Mesías” (Haendel), fragmento de “Gloria” (Vivaldi), “El aguinaldo” (versión coral), “Mi Navidad” (Vinicio Disla) y “Llega la Navidad” (Ramón Díaz), entre otras.

El viernes 20 se presentarán la Escuela Nacional de Danza, con una suite de “Cascanueces” y la pieza folclórica “Tambores de mi tierra”; la Compañía Nacional de Teatro, con la obra “Todo un hombre”, y la Compañía Nacional de Danza Contemporánea presentará su exitoso espectáculo “Cuerpo a Cuerpo”.

Para finalizar la noche, el Coro Nacional ofrecerá un programa coral a tono con la época, y el Ballet Folklórico Nacional cerrará con su espectáculo “Criollas en Navidad”.

El último día de “Navidad en Bellas Artes”, el sábado 21, se presentarán el coro y la orquesta de la Escuela Elemental de Música Elila Mena con un espectáculo musical navideño; también, como invitados, el grupo Opera y el cantante Fausto Guillen, quien interpretará canciones populares.

El Ballet Nacional Dominicano presentará sus aplaudidas piezas “Sentimiento latino” y “Chenche matriculado”. La noche cerrará por todo lo alto con el Coro Nacional y el Ballet Folklórico Nacional en escena, interpretando canciones navideñas.

Se encuentran en exhibición la retrospectiva de Marianela Jiménez y el “Salón Bienal Centro Imagen de Fotografía y Video”. La Galería Nacional de Bellas Artes, dependencia de la Dirección General de Bellas Artes, anunció que mantiene abiertas en sus salones la retrospectiva de la pintora Marianela Jiménez, titulada “Pasión y Maestría”, y la primera versión del “Salón Bienal Centro Imagen de Fotografía y Video”.

La exposición “Pasión de y Maestría”, que estará abierta en el Salón La Cúpula del Palacio de Bellas Artes hasta enero del 2020, exhibe pinturas, acuarelas, dibujos y grabados de la artista plástica Marianela Jiménez, así como objetos personales, testimonios y documentos que son propiedad de su familia.  

La artista dominaba todos los géneros y las técnicas. Se apoderaba de la figura humana a la que interpretó en el retrato y, entre otros temas, en el carnaval dominicano y sus personajes típicos.

Se encuentran en sus efusivos paisajes de mar y tierra, de campo y ciudad, un igual dominio sobresaliente.  A menudo su estilo es una simbiosis realista y expresionista, pero el expresionismo fue la corriente que más adoptó.

Por otra parte, la primera versión del “Salón Bienal Centro Imagen de Fotografía y Video”, se exhibe en el salón La Rotonda hasta el 5 de diciembre de este año, organizada por la Fundación Imagen 83 y el Centro de la Imagen, quienes convocaron a fotógrafos y artistas visuales de todo del país con el propósito de fomentar e impulsar la producción fotográfica.

La noche inaugural, el pasado 31 de octubre, se dieron a conocer los ganadores entre los 46 participantes de la exposición, obteniendo el primer lugar Clara Martínez-Thedy, con su obra “Emociones en la piel”, y Alfredo Moronta, por su obra “Doña Esperanza”, quienes por decisión del jurado compartieron el gran premio Bienal.

El horario de visitas de la Galería Nacional de Bellas Artes, ubicada en el Palacio de Bellas Artes, en la intersección de las avenidas Máximo Gómez e Independencia, es de 10 de la mañana a 5 de la tarde, los martes, jueves y viernes; los miércoles, de 10 de la mañana a 9 de la noche, y los sábados y domingo, de 1 a 6 de la tarde. Los lunes permanece cerrado.

Solicitud de funciones especiales de las compañías artísticas de Bellas Artes, como son Compañía Nacional de Teatro, Teatro Rodante Dominicano, Ballet FolKlórico Nacional, Ballet Nacional Dominicano, Compañía Nacional de Danza Contemporánea, Coro Nacional, Cantantes Liricos y Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles.

Reservación de salones para exposiciones individuales y colectivas de artistas plásticos en la Galería Nacional de Bellas Artes.

Solicitud de reservación para presentación de espectáculos en vivo (danza, teatro y música).

El Palacio de Bellas Artes

El Palacio de Bellas Artes se construyó para albergar la Dirección General de Bellas Artes, sus compañías, escuelas y la Galería Nacional, y con el interés de habilitar una sala de espectáculos donde mostrar el trabajo de los grupos artísticos. Fue concebido dentro del Plan Bienal de Construcciones Escolares desarrollado entre 1950 y 1952.

Su apertura, en 1956, “inició una etapa de grandes realizaciones artísticas, un verdadero movimiento de creación, difusión y animación culturales”, según escribió la crítica de arte e investigadora cultural Myrna Guerrero en el libro “El Palacio de Bellas Artes, 1956-2008”.

Expone Guerreo que la estructura acogió en sus primeros cinco años a un público básicamente de clase alta, pero que a partir del ajusticiamiento de Rafael Leónidas Trujillo el público se diversificó socialmente.  El edificio se convirtió en el lugar privilegiado para la enseñanza y la práctica artística de la música, el teatro, la danza y las artes visuales.

Diseño y construcción

El Palacio de Bellas Artes fue diseñado por Francisco Manuel Batista Bisonó –Cuqui Batista-, estudiante de término de arquitectura en la Universidad de Santo Domingo, quien propuso dos proyectos, uno moderno de estilo avanzado y audaz, y el otro tradicional y neoclásico, de inspiración griega, por el cual se optó finalmente.

La construcción de 13,375 m² inició en el 1952, a cargo de la Compañía Ingenieros Asociados, Sociedad Civil, que presidia el ingeniero Bienvenido Martínez Brea –Bebecito-, en un terreno ubicado en la avenida Independencia a equina Máximo Gómez, de 24,700 m². El costo total del edificio, incluyendo construcción, mobiliario, decoración y aire acondicionado, fue de RDD$1,555,000.00. Se inauguró el 15 de mayo de 1956.

El edificio, inspirado en el templo de Apolo, de Delfos, es una planta simétrica que cuenta con cuatro fachadas y entradas con escalinatas en cada una de ellas. Las fachadas están decoradas con columnas monumentales de capiteles dóricos que sostienen el entablamento, el cual cuenta con arquitrabe liso, friso de triglifos y metopas y cornisa. Completan la visual de las fachadas los volúmenes de los ocho salones levantados en la azotea, rematados a su vez por estructuras rectangulares, así como por el tambor y la bóveda de la cúpula.

Al pie de cada entrada fueron colocadas dos esculturas de tamaño heroico (8.5 mt.) realizadas por el escultor Antonio Prats Ventós. Representaban figuras masculinas y femeninas que portaban simbologías de las distintas manifestaciones del arte y la ciencia:  lira, máscaras, pintura, música.  Fueron demolidas en 1969 para ser sustituidas por copias de obras europeas.

El edificio fue totalmente construido en hormigón armado, con muros exteriores de 10” y 12” de grosor, lo que hace del Palacio de Bellas Artes una estructura antisísmica, porque además sus bases están afianzadas en roca viva.  Para cubrir las paredes exteriores se utilizó una mezcla de arena de Boca Chica cernida con cemento sin color que le imprimió ese tono particular y único que identificó al Palacio de Bellas Artes por muchos años.

Para la decoración de los interiores y exteriores se contrató la firma española Loscertales, S. A., bajo la dirección del ingeniero Manuel Fernández Grande, quien respetó el estilo griego de la fachada en el auditorio, pero no lo hizo en los salones de reuniones y rotonda, donde siguieron una orientación más bien romana.

Destacan dos grandes murales, colocados en los rellanos de las dos escaleras que conducen a la segunda planta de la Galería Nacional, los cuales fueron realizados por el pintor español José Vela Zanetti, quien vino al país con el grupo de refugiados de la Guerra Civil de España.

En el 2008 el Palacio de Bellas Artes fue reinaugurado, luego de su reconstrucción y ampliación. El objetivo fue dotar a la edificación de espacios nuevos, restaurados y renovados, adecuados a la estructura organizativa actual de la Dirección General de Bellas Artes y al desarrollo de sus actividades.

Las obras, ejecutadas bajo la responsabilidad del arquitecto José Antonio Hernández, zonificaron el edificio en tres ámbitos básicos que acogen las áreas administrativas, las salas de exposiciones y el complejo teatral (Sala Máximo Avilés Blonda, dos teatritos y Salón de Los Espejos). Se adecuaron espacios para las dependencias administrativas y para las compañías artísticas, habilitándose modernas oficinas, salones de ensayo y camerinos.

En los espacios exteriores se agregaron dos estacionamientos soterrados con capacidad para 600 automóviles, y se renovaron los jardines y plazas.

En el 2010, el Palacio de Bellas Artes fue declarado por el Bureau Internacional de Capitales Culturales como uno de los Siete Tesoros de la capital dominicana, selección que se hizo mediante votación popular.

Pasados directores de Bellas Artes

La feria internacional de arte contemporáneo, que tendrá lugar del 10 al 15 de diciembre, ofrecerá más de 50 exposiciones simultáneas. La feria internacional Artforo, luego de dos exitosas ediciones en la ciudad de Nueva York, se celebra en la República Dominicana del 10 al 15 de diciembre de este año, en el emblemático Palacio de Bellas Artes, con más de 50 exposiciones simultáneas y un variado programa cultural.

Esta versión, que tendrá como invitado especial al artista franco-dominicano Georges Thevenet y como invitado honor al escultor Freddie Cabral, está dedicada al fenecido empresario y político Miguel Cocco, como homenaje por su apoyo a los artistas y al fortalecimiento del arte, la cultura y el coleccionismo en el país.

En rueda de prensa celebrada en la Galería Nacional de Bellas Artes, el fundador y director ejecutivo de Artforo, Oscar Abreu, explicó que en la feria habrá una importante participación de artistas puertorriqueños, cubanos, americanos y dominicanos, y que el evento cuenta con una apretada agenda de conferencias, charlas y talleres de manera simultánea.

Abreu dijo que el programa contempla exhibiciones de obras escultóricas, pinturas, dibujos e instalaciones conceptualizadas para exterior en los jardines de Bellas Artes, y un concierto del cantautor GABBANO en sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes.

El proyecto ferial Artforo y la revista del mismo nombre, constituyen una plataforma que nace con el objetivo de fortalecer la proyección internacional del arte dominicano y el turismo cultural en el país.

En el mes de septiembre pasado se puso en circulación una edición especial de la revista Artforo, con temas relacionados al coleccionismo y reportajes sobre los artistas participantes en esta tercerea edición de la feria.

Es el organismo encargado de la promoción y difusión de la música orquestal en la población infantil y juvenil. Entre sus objetivos están crear y asegurar el desarrollo de orquestas, conjuntos y núcleos orquestales juveniles e infantiles en todo el país, ejecutando una política de descentralización y masificación de la práctica orquestal.

Inspirado en el programa “Hacia una Cultura de la Paz” de la UNESCO, se creó el Sistema Nacional de Orquestas Sinfónicas Infantiles y Juveniles (SNOSIJ), se creó e inició sus trabajos en el 1997, hizo su debut ese mismo año. Se oficializó mediante el decreto 193-99, del 4 de mayo de 1999, y el decreto 194-99, que establece su reglamento.  En principio estuvo conformada por dos grupos: el infantil, con niños y niñas en edades de 7 a 12 años, y el juvenil, de 14 a 25 años. 

Actualmente, depende de la Dirección General de Bellas Artes bajo el nombre de Orquesta Sinfónica Juvenil Nacional y es dirigida por Laura Pimentel, reconocida pianista clásica, egresada del Conservatorio Nacional de Música, con una licenciatura en música por la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD). Asimismo, posee una maestría en Música de Cámara y Acompañamiento por la Universidad Estatal de Louisiana, EEUU.

La OSJN se ha presentado en el Palacio Nacional, el Teatro Nacional, centros culturales, auditorios municipales, iglesias, barriadas y parques en todo el país. Además de música clásica, su repertorio cuenta con merengues, boleros y rumba, entre otras piezas populares, todo a nivel sinfónico.

Una de sus presentaciones más importantes fue en el año 2018, durante un intercambio cultural con la Orquesta de la Universidad de Hamburgo, Alemania, con recitales, clases magistrales y conciertos en Santo Domingo y Santiago. En el 2019 la Orquesta participó en el Young Euro Classic 2019, en Berlín, y ofreció conciertos en distintas ciudades de Alemania y Francia.

Dirección: Avenida Máximo Gómez, esquina Independencia, Palacio de Bellas Artes. Santo Domingo, RD.
Teléfono: 809-687-0504, extensión 2223
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Horario de oficina: de lunes a viernes, de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.

Teatro Rodante Dominicano

Es una institución de carácter popular e itinerante cuyo objetivo principal es llevar teatro gratuito de interés cultural a los barrios populares, comunidades periféricas, provincias y municipios de todo el país. Las obras que integran el repertorio del Rodante son de fácil traslado y de pequeños formatos, clásicas o contemporáneas, dominicanas o universales.

Entre sus objetivos está desarrollar un repertorio compuesto por obras históricas o antropológicas que afiancen la identidad dominicana, adaptadas al teatro de novelas y cuentos, para difundir la literatura nacional y obras clásicas universales que destaquen valores morales y éticos.

El Teatro Rodante también imparte talleres de iniciación teatral, folklórica y declamatoria, y realiza recitales poéticos, lecturas dramatizadas, teatro forums y conversatorios, encaminados a la formación de nuevos cuadros de actores.

La idea para un Teatro Rodante, como institución oficial, nace en la rama docente del Teatro Escuela de Arte Nacional, hacia el 1959, cuando era dirigida por Carlos Lebrón Saviñón.  En el 1963 se designa a Salvador Pérez Martínez en su dirección.

En el 1974, pasa a llamarse Teatro Rodante de Bellas Artes, actuando por asignaciones de fondo de la Secretaría de Estado de Educación, Bellas Artes y Cultos, hasta que en el 1978 fue oficializada como compañía y se le conoce desde entonces como Teatro Rodante Dominicano. Actualmente es dirigido por la actriz y directora teatral Indiana Brito.

Dirección: Avenida Máximo Gómez, esquina Independencia, Palacio de Bellas Artes. Santo Domingo, RD.
Teléfono: 809-687-0504, extensión 2210
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Horario de oficina: de lunes a viernes, de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.

Es la institución oficial de música instrumental de la República Dominicana, cuyo objetivo principal es dar a conocer las obras de los grandes maestros universales y de la República Dominicana, contribuyendo así a enriquecer el acervo musical dominicano, al ser una cantera de maestros, intérpretes y compositores.

Fundada el 5 de agosto de 1941, proviene de la Orquesta Sinfónica de Santo Domingo, grupo musical particular, que por gestiones del músico español Enrique Casal Chapí, quien llegó al país a consecuencia de la Guerra Civil Española, se convierte en una institución estatal.  La Orquesta Sinfónica Nacional fue reforzada con músicos de la Orquesta de la Sociedad de Conciertos, de la Banda de Música del Ejército y de la Banda Municipal, bajo la dirección del maestro Chapí.

Desde entonces, ha contado con la dirección de prestigiosos maestros: Enrique Casal Chapí (1941-1945), Abel Eisenberg (1946-1951), Roberto Caggiano (1951-1959), Manuel Simó (1959-1980), Jacinto Gimbernard (1980-1984), Carlos Piantini (1984-1994), director laureado; Rafael Villanueva (1994-1995); Julio De Windt (1995-2001), director emérito; Álvaro Manzano (2001-2004); Carlos Piantini (2004-2007); Álvaro Manzano (2007-2009); desde el 2009 hasta la fecha actual, la OSN es dirigida por el maestro José Antonio Molina, y cuenta con excelentes músicos dominicanos y extranjeros que la han colocado en su más alto nivel artístico.  

Tiene temporadas regulares de conciertos en otoño y primavera, así como una temporada de conciertos didácticos ofrecidos especialmente a estudiantes. También es protagonista del Festival Musical de Santo Domingo y ofrece conciertos complementarios a su programación regular en diversos escenarios de Santo Domingo y otras provincias del país.

En el 1986 se creó la Fundación Sinfonía, institución privada sin fines de lucro, con el propósito de apoyar y promover la Orquesta Sinfónica Nacional. Sinfonía organiza el Festival Musical de Santo Domingo, así como conciertos extraordinarios de la orquesta y ha creado un fondo patrimonial con aportes del sector privado. 

Dirección: Avenida Máximo Gómez, esquina Independencia, Palacio de Bellas Artes. Santo Domingo, RD.
Teléfono: 809-687-0504, extensiones 2217 y 2220
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Horario de oficina: de lunes a viernes, de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.

Sitio web: https://www.osn.gob.do/ 

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