Santo Domingo.- El Ministerio de Cultura, a través del Viceministerio de Creatividad y Formación Artística, anunció este martes la celebración del VII Festival Nacional de Teatro (FENATE) 2022, que tendrá lugar del 20 al 30 de octubre en distintas salas del país.
Dicho anuncio fue realizado durante una rueda de prensa en el bar Juan Lockward del Teatro Nacional Eduardo Brito, en el cual la ministra de Cultura, Milagros Germán, en compañía del viceministro de Creatividad y Formación Artística, Giovanny Cruz, y Víctor Vidal, coordinador general del FENATE, ofreció detalles sobre este magno evento.
En el FENATE 2022 participarán 25 agrupaciones teatrales y contará con 19 talleres y tres conferencias magistrales, éstos últimos previo a la celebración del festival. La cartelera incluye más de 50 funciones, que se ofrecerán al público con entradas totalmente gratis.
En el marco del FENATE 2022, se realizará, además, la exposición “101 Emociones de Actores Dominicanos”, de Jochy Campusano, una muestra fotográfica que comunica los distintos estados de ánimo de actrices y actores del escenario teatral nacional, dedicada in memorian a Delta Soto, pionera del teatro independiente en el país.
Durante su intervención, la ministra Germán valoró la importancia de la celebración de esta fiesta cultural en honor a las tablas.
“Me llena de gran regocijo anunciarle al país la celebración del Festival Nacional de Teatro, que este año estará dedicado a la gran teatrista Germana Quintana, quien cuenta con una dilatada trayectoria en el teatro dominicano”.
La funcionaria agregó que el festival podrá disfrutarse en diversas localidades, entre las que se encuentran Santo Domingo, Santiago, San Juan de la Maguana, San Cristóbal y Azua de Compostela.
De su lado, el viceministro Cruz anunció que entre los espacios y las compañías teatrales que se suman al evento se encuentran la Compañía Nacional de Teatro, el Teatro Las Máscaras, el Teatro Rodante Dominicano, Nova Teatro, Anacaona Teatro, el Teatro Guloya, la Compañía de Danza Contemporánea, Teatro Utopía y Teatro Alternativo.
En el encuentro con la prensa también participaron Guillermo Liriano, director técnico del FENATE y de Participación Popular del MINC, Rosa Rodríguez, coordinadora de planificación del festival y directora docente, y Johan Bueno, asesor de comunicación del festival y asistente del viceministerio de Creatividad y Formación.
Para mayor información de la programación del Festival Nacional de Teatro, puede ingresar al portal del Ministerio de Cultura www.cultura.gob.do
San Cristóbal. El Ministerio de Cultura y la Dirección General de Bellas Artes (DGBA) celebraron la apertura del período escolar 2022-2023 en las 14 escuelas multidisciplinarias y 18 academias de música diseminadas en el este, norte, noroeste, sur, zona fronteriza, Santo Domingo Este y Cibao Central del país.
El evento de inicio de clases fue encabezado por la ministra de Cultura, Milagros Germán, y el director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, en compañía del viceministro de Creatividad y Formación Artística de Cultura, Giovanny Cruz Durán; el director de Educación y Formación Artística Especializada (DEFAE), Elvis Guzmán, y la señora Natalis Bautista, directora de la Escuela de Bellas Artes de San Cristóbal, centro que abre sus puertas luego de casi 10 años cerradas.
También, asistieron Marisol Mesa, vice alcaldes de San Cristóbal, en representación de la alcaldesa de esa ciudad; el diputado Gustavo Lara, Pura Casillas, gobernadora provincial; Amaury Sánchez, asesor Artístico y Cultural del Poder Ejecutivo; Menoscal Reynoso, director de Radio Televisión Educativa Dominicana (RTVE), Miguel Martínez, presidente del Patronato de Bellas Artes; Ángel Rafael Salazar, administrador de la Empresa de Generación Hidroeléctrica Dominicana (EGEHID); Julio César Tejeda, director regional de Educación, y miembros del Patronato de Bellas Artes, entre otros invitados.
Durante su discurso, la ministra de Cultura valoró que la DGBA es una de las instituciones más antiguas del país y que merece la atención en cuidado y en recursos del Estado, que está dando pasos para que los estudiantes de formación artística especializada puedan contar con las mismas garantías y los mismos derechos que los demás estudiantes del sistema.
“La educación artística especializada es el mayor aporte que hace el Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Bellas Artes, el poderoso brazo, el corazón y el alma de nuestro ministerio”, afirmó la funcionaria.
Mientras que el director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, destacó la importancia del arte en la educación, y que se está trabajando para alcanzar mayor cobertura en el territorio nacional, tanto con nuestras compañías artísticas como con nuestras escuelas y academias.
“Hoy inician docencia para el período escolar 2022-2023 con este acto que, igual que la Constitución de la República, da un grito al mundo desde San Cristóbal diciendo que la Dirección General de Bellas Artes y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana caminamos sin pausa a hacer de la formación artística un derecho activo de cada dominicano y dominicana que tengan la vocación y el deseo de ser artistas”, expresó Lebrón en medio de la alegría colectiva.
Con estas valiosas iniciativas, el director general de la DGBA sostuvo que la institución que dirige responde al compromiso del presidente de la República, Luis Abinader, y de los objetivos de la Estrategia Nacional de Desarrollo en procura de recuperar, promover y desarrollar los diferentes procesos y manifestaciones culturales que reafirman la identidad nacional.
En ese sentido, dijo que la Dirección General de Bellas Artes, con sus instituciones de difusión y formación, constituye un eje fundamental de las políticas públicas en el área de la cultura del gobierno del cambio, y un elemento básico del Ministerio de Cultura.
En los procesos de fortalecer las alianzas público-privadas, Lebrón afirmó que “hemos transmitido la idea de que la escuela de bellas artes es para beneficio de la niñez y juventud de la comunidad, para el futuro de una sociedad con mejores seres humanos”.
“Somos un Bellas Artes que está decidido a que el pueblo conozca las capacidades y posibilidades, la importancia y el valor intangible de la Dirección General de Bellas Artes y sus dependencias”, puntualizó.
La República Dominicana cuenta con cinco escuelas nacionales: Escuela Nacional de Artes Visuales, Conservatorio Nacional de Música, Escuela Nacional de Arte Dramático, Escuela Elemental de Música Elila Mena, Escuela Nacional de Danza, más 14 escuelas multidisciplinarias y 18 academias de música, que son coordinadas por la DGBA a través de su Dirección de Educación y Formación Artística Especializada (DEFAE).
Esta plataforma de educación artística se fortalece con la apertura de la Escuela de Bellas Artes de San Cristóbal, que se aloja en una maravillosa edificación diseñada por el insigne arquitecto Henry Gazón, que por muchos años funcionó como Liceo Musical Pablo Claudio y que lamentablemente fue abandonado durante casi una década.
Hoy se ha recuperado su esplendor y su sala principal mantiene el nombre de Pablo Claudio, gran músico, multi-instrumentista y compositor dominicano nacido en el año 1855.
“Si bien no puedo mencionar a todas las personas de San Cristóbal que han contribuido a este gran logro, me siento en la obligación moral de agradecer a la señora gobernadora de la provincia, Pura Casilla; al señor Rafael Salazar, administrador de la Empresa de Generación Hidroeléctrica Dominicana; al diputado Gustavo Lara y al señor Miguel Muñoz, presidente del Patronato; y con ellos a todos sus equipos de colaboradores que se han involucrado en esta tarea noble”, dijo Mario Lebrón.
Aseguró que desde la DGBA se trabaja en alcanzar mayor cobertura para cubrir las ocho provincias que esperan la instalación y dotación de sus centros en educación artística especializada.
“Es maravilloso cómo de tantos lugares del país nos reclaman una escuela o una academia para poder formar a los niños y jóvenes de esa comunidad en una de las disciplinas del arte, entendiendo, y así lo vemos desde la Dirección General, que el arte es una fórmula para lograr una población de mejores seres humanos, con mayor sensibilidad social, mejor visión de un futuro próspero y una mente más sana y libre de prejuicios sociales, raciales y culturales”, expresó Lebrón.
Al presentar el personal docente y administrativo, Elvis Guzmán, director de DEFAE, manifestó que la Escuela de Bellas Artes de San Cristóbal abre sus puertas gracias a los aportes de autoridades, empresarios y munícipes de la comunidad. Hoy cuenta con aulas dotadas para la docencia.
Las disciplinas que se imparten en este centro son: música, danza, teatro y artes visuales. Es un servicio gratuito del Estado Dominicano para sus ciudadanos. Los requisitos de admisión y datos de contacto se encuentran en www.bellasartesrd.gob.do.
Santo Domingo. El pasado miércoles 17 de agosto, la Orquesta Sinfónica Nacional presentó el concierto de apertura de la TEMPORADA SINFÓNICA 2022.
Cita nota de la OSN:
El maestro José Antonio Molina dirigió a la ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL, la cual deslumbró al público interpretando el Concierto para violín y orquesta en Re mayor, op. 35 de Chaikovski, junto a la talentosa violinista dominicana Aisha Syed como solista invitada. En la segunda parte, la OSN interpretó la gran pieza “Fantasía Merengue” de autoría del maestro Molina ¡Bravo!
Exitosa gran Gala Inaugural de la Temporada Sinfónica 2022 de la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección del maestro José Antonio Molina, y la participación como solista de Aisha Syed, interpretando el Concierto en Re mayor, Op.35 para Violín y Orquesta de Peter I. Tchaikovsky, seguida de la Fantasía Merengue, autoría del maestro Molina.
Les invitamos a que sean parte de los 6 conciertos de esta maravillosa Temporada Sinfónica, con la participación de directores y solistas de trascendencia mundial.
Ven a disfrutar de nuestro próximo concierto el miércoles 31 de agosto, bajo la dirección del maestro Enrique Parreño y la participación como solista de la pianista Zhenni Li, concierto que al igual que la Gala Inaugural de esta Temporada Sinfónica 2022, forma parte de la celebración del 49 aniversario del Teatro Nacional Eduardo Brito.
Se trata de una maravillosa pieza, autoría del dramaturgo Giovanny Cruz Durán, que cuenta con la dirección escénica del maestro Fausto Rojas y las interpretaciones de Nileny Dippton y Wilson Ureña.
“Con Cecilia B regresamos al ayer, a los tiempos dorados de divas y encantos, al teatro en sus huesos, a los grandes clásicos de maestros de siempre en universos y tramas. En escenario nos presenta personajes y escenas de mujeres del drama que se volvieron eternas”, comenta Rojas, director de la Compañía Nacional de Teatro.
Para su autor, “Cecilia B es absolutamente real. Es ficción también”.
La génesis de este extraordinario relato se remonta a “nuestra revolución independentista”. “Juan Pablo Duarte procuró que esa actividad teatral tuviese claros ribetes profesionales (…) Los cronistas solían escribir sobre tres actores, probablemente extranjeros, que participaron en esa actividad político-cultural. Entre los actores citados aparece el nombre de Cecilia”, expresó.
Es a partir del mito Cecilia B que Giovanny Cruz ha construido la ficción con la obra que lleva su propio nombre, pero como ella misma dice: “sin un apellido que la desvalorice”.
Las boletas de “El último personaje de Cecilia B” están disponibles en la boletería de Bellas Artes, abierta de lunes a viernes, de 10:00 de la mañana a 4:00 p.m. Los fines de semana de función (sábados y domingos), están disponible a partir de las 2:00 de la tarde.
Sinopsis:
Cecilia B, diva del teatro independentista, latinoamericano y caribeño, reaparece en escena.
Escondida entre las ruinas de su antiguo camerino, viste de gala las memorias de los icónicos personajes y monólogos femeninos de la literatura dramática universal que interpretó a lo largo de su historia como actriz.
Ramón, tramoyista y regidor, es quien la guía en su regreso a la escena. Esa noche, Cecilia nos confiesa e indaga sobre un abominable crimen.
Ficha técnica
Autor: Giovanny Cruz
Intérpretes: Nileny Dippton y Wilson Ureña.
Dirección escénica: Fausto Rojas.
Escenografía: Fidel López
Musicalización: Vadir González
Asistente de dirección y utilería: Francis Frica
Maquillaje: Francis de la Cruz
Diseño y confección de vestuario: Sócrates Cabral y Bautista Sierra.
Fecha: Del 26 de agosto al 4 de septiembre.
Lugar: Sala La Dramática, Palacio de Bellas Artes
Funciones: Viernes y sábados 8:30 de la noche. Domingos 6:30 de la tarde.
Entrada general: RD$100.00 p/p
Director de Bellas Artes participa en “El Pincel de la Frontera”
Dirección General de Desarrollo Fronterizo convirtió en galería de arte el monumento de Capotillo con “El Pincel de la Frontera”.
por: Leticia Morey
Periodista
Loma de Cabrera, Dajabón. El director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, participó en la galería de arte denominada “El Pincel de la Frontera”, llevada a cabo el pasado lunes 15 de agosto por la Dirección General de Desarrollo Fronterizo, en el monumento de Capotillo, Loma de Cabrera, provincia Dajabón.
Mario Lebrón, fue invitado a dictar la Conferencia sobre Bellas Artes en República Dominicana, agradeció dicha invitación a los organizadores de este hermoso evento, dijo sentirse honrado dio la gracias especialmente al señor Ramón Ernesto Pérez Tejada, director general de Desarrollo Fronterizo y al señor Manuel Rodríguez Ortega.
Ramón Pérez Tejada, director de la DGDF, al ofrecer las palabras centrales durante la cena de apertura, explicó que con esta iniciativa se pretende promover el intercambio de experiencias, conocimientos y aprendizajes entre los participantes, también se busca crear áreas para fomentar el coleccionismo artístico y a la vez espacios para la proyección de la cultura fronteriza.
El funcionario al mismo tiempo puntualizó que con “El Pincel de la Frontera” se dinamizará la economía, ya que con esta plataforma de arte se permitirá la exhibición, promoción y venta, contribuyendo así al crecimiento integral humano y artístico, brindándole la oportunidad a todos los artistas plásticos participantes de presentar, pintar, vender e interactuar socialmente con el público y a su vez aportar a un intercambio cultural.
Dentro del programa de actividades del proyecto se realizó junto a un equipo de destacados pintores, una ofrenda floral en la tumba del Sr. Rafael Díaz Nieses, fundador y primer director de la Dirección General de Bellas Artes. En el salón 2 del monumento de Capotillo se realizó la conferencia sobre Bellas Artes en la República Dominicana, impartida por Mario Lebrón, actual director general de Bellas Artes.
Mario Lebrón, expresó que la Dirección General de Bellas Artes, representa un importante espacio del Ministerio de Cultura y estamos trabajando para ampliar nuestras coberturas. De hecho, hay proyectos de crear tres nuevas escuelas en el año 2023 y actualmente estamos conversando con Cabrera y Constanza para abrir academias de música.
De nuestras escuelas ha egresado una importante cantidad de artistas, que honran al país y nos llenan de orgullo. Por citar algunos ejemplos, son egresados de las escuelas de Bellas Artes: Juan Luis Guerra, Ramón Orlando, Maridalia Hernández, José Antonio Molina, Natalie Peña Comas, Pepe Sierra, Giovanny Cruz, Elsa Núñez, Cándido Bidó.
Durante estos 3 días el monumento de Capotillo fue el escenario para que 32 pintores destacados de las diferentes provincias fronterizas participaran en este proyecto cultural, expresando sentimientos, emociones, plasmando un contexto histórico, social o cultural, a través de líneas, formas y colores, de la mano de un pincel y un lienzo en blanco. Para el cierre de esta actividad se desveló una pintura creada por los pintores participantes.
“El Pincel de la Frontera” pone en evidencia nacional el talento fronterizo, catapultando las provincias y el talento a nivel nacional, presentando alternativas de desarrollo social.
Director de Bellas Artes participa en “El Pincel de la Frontera”
Dirección General de Desarrollo Fronterizo convirtió en galería de arte el monumento de Capotillo con “El Pincel de la Frontera”.
por: Leticia Morey
Periodista
Santo Domingo. El director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, participó en la galería de arte denominada “El Pincel de la Frontera”, llevada a cabo el pasado lunes 15 de agosto por la Dirección General de Desarrollo Fronterizo, en el monumento de Capotillo, Loma de Cabrera, provincia Dajabón.
Mario Lebrón, fue invitado a dictar la Conferencia sobre Bellas Artes en República Dominicana, agradeció dicha invitación a los organizadores de este hermoso evento, dijo sentirse honrado dio la gracias especialmente al señor Ramón Ernesto Pérez Tejada, director general de Desarrollo Fronterizo y al señor Manuel Rodríguez Ortega.
Ramón Pérez Tejada, director de la DGDF, al ofrecer las palabras centrales durante la cena de apertura, explicó que con esta iniciativa se pretende promover el intercambio de experiencias, conocimientos y aprendizajes entre los participantes, también se busca crear áreas para fomentar el coleccionismo artístico y a la vez espacios para la proyección de la cultura fronteriza.
El funcionario al mismo tiempo puntualizó que con “El Pincel de la Frontera” se dinamizará la economía, ya que con esta plataforma de arte se permitirá la exhibición, promoción y venta, contribuyendo así al crecimiento integral humano y artístico, brindándole la oportunidad a todos los artistas plásticos participantes de presentar, pintar, vender e interactuar socialmente con el público y a su vez aportar a un intercambio cultural.
Dentro del programa de actividades del proyecto se realizó junto a un equipo de destacados pintores, una ofrenda floral en la tumba del Sr. Rafael Díaz Nieses, fundador y primer director de la Dirección General de Bellas Artes. En el salón 2 del monumento de Capotillo se realizó la conferencia sobre Bellas Artes en la República Dominicana, impartida por Mario Lebrón, actual director general de Bellas Artes.
Mario Lebrón, expresó que la Dirección General de Bellas Artes, representa un importante espacio del Ministerio de Cultura y estamos trabajando para ampliar nuestras coberturas. De hecho, hay proyectos de crear tres nuevas escuelas en el año 2023 y actualmente estamos conversando con Cabrera y Constanza para abrir academias de música.
De nuestras escuelas ha egresado una importante cantidad de artistas, que honran al país y nos llenan de orgullo. Por citar algunos ejemplos, son egresados de las escuelas de Bellas Artes: Juan Luis Guerra, Ramón Orlando, Maridalia Hernández, José Antonio Molina, Natalie Peña Comas, Pepe Sierra, Giovanny Cruz, Elsa Núñez, Cándido Bidó.
Durante estos 3 días el monumento de Capotillo fue el escenario para que 32 pintores destacados de las diferentes provincias fronterizas participaran en este proyecto cultural, expresando sentimientos, emociones, plasmando un contexto histórico, social o cultural, a través de líneas, formas y colores, de la mano de un pincel y un lienzo en blanco. Para el cierre de esta actividad se desveló una pintura creada por los pintores participantes.
“El Pincel de la Frontera” pone en evidencia nacional el talento fronterizo, catapultando las provincias y el talento a nivel nacional, presentando alternativas de desarrollo social.
El director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, designó el pasado lunes, 1ero de agosto, a la reconocida bailarina Stephanie Bauger como nueva directora del Ballet Nacional Dominicano (BND).
La maestra de la danza dijo que asume con gran compromiso y responsabilidad este reto, con el deseo de lograr una gestión que siga impulsando a esta valiosa compañía hacia la excelencia, incentivando a los cánones de la danza a nivel nacional e internacional de este siglo XXI.
Bauger aseguró que trabajará con mucha entrega para lograr que nuestro BND marche de manera adecuada, a fin de impulsar una difusión artística de elevada calidad.
Al momento de su designación, también expresó su agradecimiento con las autoridades de la Dirección General de Bellas, por delegar en ella la responsabilidad de dirigir la más importante compañía de danza del país, el Ballet Nacional Dominicano.
“Me siento muy satisfecha de representar el inicio del liderazgo de nuestra generación”, expresó Bauger emocionada.
El director general de Bellas Artes, Mario Lebrón, instó a los colaboradores del ballet a apoyar y a trabajar de la mano con la directora del BND, a fin de garantizar la calidad y eficiencia de los talentos que llegan a esa prestigiosa compañía.
Igualmente, exhortó a Bauger trabajar bajo los lineamientos del gobierno del presidente de la República, Luis Abinader, de impulsar y elevar el arte dominicano en sus diferentes manifestaciones.
Historia de la escuela de Bellas Artes Gabriel del Orbe Moca
Por: Julio Rodríguez y Yky Tejada
1era Etapa
Para el año 1971 un grupo de intelectuales mocanos preocupados por la cultura de en el pueblo se organizaron para analizar la situación cultural y artística de Moca en ese momento y determinaron que siendo esa ciudad una de las principales canteras de artistas plásticos y músicos del país, no contaban con un espacio dedicado a la formación artística especializada, por lo que decidieron conformar un comité gestor para la creación de la escuela de bellas artes municipal.
Este comité gestor inicialmente lo conformaron los señores: Dr. Rubén Lulo Gitte, Aristóteles Pérez, Julio Jaime Julia, entre otros que luego se fueron agregando y se encargaron de hacer los contactos con los artistas que serían los docentes más adelante, además de gestionar un local y recursos para adecuar el mismo.
Para el año 1972, el señor Ramón Reynaldo Rodríguez (Gapy), cede en forma de préstamo y colaboración el local ubicado en la calle Rosario esquina Morillo, el cual fue habilitado de inmediato con la colaboración del ayuntamiento y otras ayudas que se fueron sumando.
Esto marca el inicio de lo que es hoy en día es la Escuela de Bellas Artes de Moca. Para ese entonces se eligió ponerle el nombre del destacado músico mocano Arístides Rojas (Don Tilo).
Los docentes fundadores de esta escuela fueron: Fausto Ramírez (director), Fresa Lara (sub-director), Félix Tejada (artista plástico), Rafael García (artista plástico), Manuel Guzmán (artista plástico), Jorge Bido “Callaca” (artista plástico), Dr. Vinicio Santelises (violista), Ramón Oscar Warner (chelista), Alberto Peña (guitarrista), Manuel Pérez (guitarrista), Danilo Ramírez (acordeón, piano), Rafael Ramírez “Papito” (piano), Fabio Saldaña (teoría musical y solfeo), Olga Lulo (piano), Husaino Germosen (teoría y solfeo), Carlos Guzmán “Papillo” (coro), también hubo un Ballet Folklórico que luego fue transferido al Ayuntamiento.
Esta primera etapa abarca hasta el año 1978, donde los profesores trabajaron de forma voluntaria, ya que no recibían ninguna remuneración, sino la satisfacción de la enseñanza y el cultivo de las bellas artes.
2da Etapa
Esta inicia en 1979, con el traslado de la escuela al local donde hoy se encuentra ubicado, la calle 26 Julio esq. Calle Córdoba y se renombra esta vez, con el nombre del virtuoso músico mocano del violín Gabriel del Orbe.
Para este entonces se designa como director al arquitecto Manuel Guzmán y el patronato logra conseguir una semi-oficialización de la escuela, a la cual se le asigna una subvención de 1,500 pesos dominicanos que eran distribuidos equitativamente entre el los profesores. En 1982 ocupa la dirección de la escuela el artista plástico Félix Tejada, al fallecer en ese entonces el Arq. Manuel Guzmán, permaneciendo Félix Tejada a cargo de la misma hasta 1985, dirección que fue continuada por el pianista Rafael Ramírez (Papito,) hasta 1991 y relevada por Kennedy Castillo, que duró hasta 1995. Este último fue reemplazado nuevamente por el artista Félix Tejada.
3ra Etapa
Para 1993, siendo el Lic. Ricardo Bello Cardona en ese entonces el director General de Bellas Artes, dependencia de la Secretaría de Educación Bellas Artes y Cultos, se continúan las gestiones de oficialización por parte del patronato antes mencionado y se designa una comisión integrada por el gran intelectual e historiador el Dr. Julio Jaime Julia, el señor Kennedy Castillo (entonces director) y el Arq. Juan Alberto Tejada Méndez. (Yky Tejada, docente). Se logra en el año en curso la oficialización de la escuela. Este acontecimiento llenó de regocijo a la comunidad artística y cultural de Moca. Oficializándose lo que hoy en día se conoce como la Escuela de Bellas Artes Gabriel del Orbe, Moca, actualmente dirigida por la también docente, Channel Lantigua.
TEATRO, MÚSICA, DANZA Y ARTES PLÁSTICAS.
ESCUELA DE BELLAS ARTES - MOCA, RD.
Contacto: 809-915-2136 / Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. / Instagram: @bellasartesmoca
Calles 26 d Julio Esquina Córdoba, Moca 56000, República Dominicana.
Explosión de Obras de Luz.
Santo Domingo. La Dirección General de Bellas Artes y La Galería Nacional dejaron inaugurada la exposición LIKURGO llamada “Obra de la Luz”, por la artista argentina Judith Cisneros, en homenaje a Carlos Cruz Diez.
Es una exhibición inmersiva de luz, color y sentido, el trabajo de esta gran artista argentina transita en el límite entre lo ilusorio y lo real, con la peculiaridad de hacer real lo que parece ficticio. El invitado se sumerge en estos espacios que cambia y se convierte en co-creador cambiando la obra y modificándola a él, lo que permite un hermoso retorno sensible.
La artista Judith Cisneros describe su interior y cómo podemos ver diferentes tonalidades de su alma provocando una explosión de energías que iluminan el escenario y arrancando aplausos del cielo y en el interior del volcán. Además, la artista argentina dijo que exposición obra de la luz, es en homenaje al artista franco-venezolano Carlos Cruz Diez, que vivió y trabajo en parís, fue considerado unos de los protagonistas, más notable del óptico y cinético, el corriente artista que reivindica “la toma de conciencia de la inestabilidad de lo real”.
La artista argentina Cisneros, expresó que el sonido es un modelo con determinadas vibraciones que generan reconexiones de neurotransmisores generando serotonina y dopamina. Cuando es posible, creo sabores especiales en función de las posibilidades de preservar la higiene del alimento en el museo en que se realice la obra; cuando no es posible, trabajo sugerencias de sabor por sinestesia con el olfato.
La actividad fue realizada en el salón de la Cúpula (2do nivel) de la Galería Nacional de Bellas Artes, donde estuvo presente Mario Lebrón, director general de Bellas Artes, la señora Nora Elizabeth Capello excelentísima embajadora de Argentina en República Dominicana, la directora de la Galería Nacional Marianne de Tolentino y Salvador Bergés Coordinador y Museógrafo de la Galería Nacional, entre otras personalidades.
La muestra está disponible hasta el mes de septiembre, en la Galería Nacional de Bellas Artes. Horario: de lunes a sábado, de 10:00 AM a 5:00 PM. Para más información puede llamar al 809-687-0504, extensión 2126 ó escribir a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..
Santo Domingo-. El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Bellas Artes, realizó anoche un acto de reconocimiento al destacado arquitecto Francisco Manuel Batista Bisonó (Cuqui) por sus aportes al diseño del Palacio de Bellas Artes.
Dicho acto fue presidido por la ministra de Cultura, Milagros Germán y por Mario Lebrón, director general de Bellas Artes, y se celebró en el área de la fuente central del referido palacio.
Durante el mismo fue entregada una placa al prominente arquitecto, quien diseñó la estructura de ese templo de las artes, emblemática edificación declarada como uno de los Siete Tesoros del Patrimonio Cultural Material de Santo Domingo y valioso símbolo de la arquitectura nacional.
La ministra Germán valoró la creatividad del arquitecto a la hora de diseñar el Palacio de Bellas Artes, recinto que desde su creación ha tenido como objetivo desarrollar e impulsar el arte y la cultura en la República Dominicana.
"Hoy lo recibimos, don Cuqui Batista, en este Palacio de Bellas Artes que usted imaginó y diseñó para todos nosotros", resaltó la ministra durante su discurso.
De su lado, Mario Lebrón destacó que el arte y la cultura de nuestro país rinden tributo al arquitecto Batista Bisonó por sus aportes, porque, más allá de esta edificación, su rol en el mundo de la arquitectura dominicana es fundamental. "Con este homenaje se ha querido dejar testimonio de admiración, agradecimiento y respeto a una brillante carrera", añadió.
Al acto de reconocimiento asistieron funcionarios, familiares y amigos del homenajeado, así como personalidades vinculadas al arte y la arquitectura.
Semblanza
Francisco Manuel Batista Bisonó (Cuqui) estudió arquitectura en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) y profesionalmente formó parte de la firma de arquitectos Begev & Asociados, Tisa.
Además del Palacio de Bellas Artes, su legado como arquitecto incluye el diseño del estadio de la Ciudad Ganadera, la antigua edificación de la Suprema Corte de Justicia y la sede del Partido Reformista Social Cristiano.